Смешение стилей

Мы рассмотрели стилевые направления, но надо отметить, что в природе практически не существует чистых стилей. В основном они смешанны и в одном лице могут быть два и даже три стиля. В этой главе я расскажу, как смешивать стили, по какой технологии и как все это можно отобразить в костюме. Также научимся видеть смешение стилей в лицах и отражать эти стили в костюме.

В костюме есть элементы структуры, по которым можно распознать то или иное стилевое направление. Из этой структуры мы выделяем: цвет, форму, фактуру, рисунок. У каждого стилевого направления есть свои особенности цвета, структуры, формы и рисунка. Можно смешивать эти особенности абсолютно в разных пропорциях, в разных сочетаниях, но нужно не забывать, какая идея присуща каждому стилевому направлению. Когда составляем визуальный образ, мы должны учитывать все компоненты, но по закону композиции какому-то элементу должны отдать большее предпочтение, и этот элемент должен быть доминантой. Где-то ориентируемся на цвет, где-то на фактуру, где-то на формы, а где-то играем рисунком. Это зависит от характера образа. Так, из стилевого направления «серьезный романтизм» могут получиться и мифические герои (русалки, эльфы), и богемный стиль.

Рассмотрим смешение стилей на примере иллюстрации. Костюм из лифа и шорт отсылают к творческому или спортивному стилям, но цвета (черный с золотым) и тяжелая фактура одежды указывают на «драму». К стилю «драма» относятся крупные вычурные аксессуары, о «драме» говорит и поза модели.

Смешение стилей начнем рассматривать с одежды, затем посмотрим в лицах. Для примера возьмем «классику» и смешаем его с другими стилевыми направлениями. Итак, классический стиль предназначен для деловой среды, серьезной, консервативной. Основные черты делового человека: компетентность и профессионализм; надежность и порядочность; личная привлекательность и обаяние; уверенность в себе, элегантность. Человек должен быть таким изнутри, так как это определенный имидж. Стиль делового костюма может быть разным, все зависит от дресс-кода. Каждый вид делового костюма имеет свои особенности.

В деловой среде есть три базовых оттенка. Цвета не должны отвлекать от деятельности сотрудников, должны быть лаконичными, нейтральными. Ниже представлены основные базовые оттенки – синий, серый, коричневый. У каждого цвета есть оттенки, позволяющие получить разнообразие: теплые и холодные, чуть ярче или чуть приглушенней.

Базовые оттенки классического костюма

Синий цвет – цвет логики, он внушает доверие и привносит покой и порядок, это очень сильный психологический цвет, глубокий и настраивает на серьезное восприятие. Синий цвет рекомендуют носить в начале недели и проработать в нем до среды. Чем больше синий цвет стремится к черному, тем больше говорит о своем лидерстве.

Серый оттенок – цвет статичности, стабильности и постоянства. В сером костюме человек выглядит компетентным, солидным, уверенным. Он демонстрирует нейтралитет и доверие. Серый костюм очень важен в деловых контактах.

Коричневый цвет более комфортный, демократичный и мягкий. Отражает дружелюбный, практичный и вместе с тем серьезный подход. Коричневый цвет спокойный и внушает доверие.

Бежевый цвет – отличный вариант на лето.

Яркие оттенки классического костюма

В деловом костюме могут встречаться и яркие оттенки, но не нужно брать чистые яркие цвета. Также не нужно брать чистый черный и чистый белый цвет для костюмного комплекта. Эти цвета неуместны в офисе, они нестабильны. Белый цвет только для руководителей, и то не каждый может себе позволить такой цвет. Лучше позволить себе только юбку или только брюки черного или белого цветов. Это же относится к аксессуарам. Возможны яркие вкрапления и чем ярче цветопятно, тем меньше площади оно должно занимать.

Юбка в деловом образе не должна быть короткой или длинной (нет Maxi и Mini). Костюм не должен быть обтягивающим, как водолазный, и не должен быть излишне объемным. Отсутствует блеск, торжественность, помпезность. Также не должно быть прозрачных тканей, глубоких декольте, прозрачных черных колготок, колготок в сеточку, крупных и броских аксессуаров, шлепанцев и открытых босоножек.

Для классического костюма подходит:

Длина юбки: Maxi (25 см от пола), Mini (5 см выше колена).

Объем: основа кроя полуприлегающий или прямой силуэт.

Ткани: идеально-матовые и гладкие; шерстяные или смесовые; если трикотаж, то машинный и гладкий.

Аксессуары: обувь на каблуке, с закрытым мысом; сумка из качественного материала четкой формы и лаконичной отделкой. Аккуратно уложенная прическа, неброский макияж с акцентом на глаза.

Во многих организациях разрешено надевать неформальный костюм, более свободный, комфортный. Цвета выбираем: серый, бежевый, коричневый, оливковый. В дополнение можно брать нежные и мягкие цвета. Допускается свободный крой, широкие брюки, юбки по косой, с воланами, с запахом. Мужчины могут позволить себе джемпер вместо рубашки. Ткани могут быть мягкими и комфортными: трикотаж, микровельвет, кашемир. Обувь можно без каблука, а костюм без галстука.

Виды костюмов:

Консервативный костюм. Подходит для юристов, государственных служащих и банкиров, для людей, которые любят власть. Такой костюм вызывает уважение, держит дистанцию. Максимально лаконичный крой, нет лишней отделки, все строго и сухо. Допустим контраст, например, костюм синий, а рубашка белая, молочная.

Костюм стандартного взаимодействия. Подходит сотрудникам фирм, которые заняты коммуникациями, торговлей, установлением деловых отношений. Костюм должен расположить собеседника или партнера, уменьшить дистанцию. В этом поможет коричневый оттенок, более свободный и мягкий крой. Здесь мы приближаемся к натуральному стилю.

«Классика» и «серьезный романтизм»

Творческий костюм. Костюм хорош для сферы дизайна, моды, шоу-бизнеса. Костюм подчеркивает наличие творческого потенциала, за счет формы, фактуры, рисунка.

Итак, для чистого классического стиля характерна сдержанность во всем: в цвете, форме, фактуре, аксессуарах, макияже, прическе. Важна лаконичность и отточенность каждой детали кроя.

Теперь смешаем классику с серьезным романтизмом. От классики мы берем идею костюма, сдержанность, уверенность. Но оттенок берем сложный. Например, если выбираем серый цвет, то он будет приближен к фиолетовому или зеленоватому. Но цвет здесь не главное. Крой, рисунок, фактуру берем от серьезного романтизма. Например, жакет гладкий, есть некое мерцание, ткань пластичная. Жакет удлиненный, линию борта берем от серьезного романтизма. Ремешок изящный, чуть дробный. Можем сделать акцент на цвет, можем изменить форму, добавить драпировку.

«Классика» и натуральный стиль

Классика с натуральным стилем. Берем фактуру, она должна быть рельефной, где-то мятой, с потертостями, объема будет чуть больше чем в классике. Может выглядывать рубашка, могут быть трикотажные костюмы, но имеющие фактуру. Должен быть комфорт. В аксессуарах тоже доминирует натуральный стиль.

Классика смешана с драмой становится дерзкой. Цвет, форма, детали от драмы. Цвет здесь более глубокий. Оттенки красного, и они насыщенные, но при этом не кричащие. Отделка с блеском, проскальзывает лакированная фактура. Допустимо глубокое декольте.

Классика с наивным романтизмом. Воздушность и компактность появляется за счет цвета. Укороченные рукава, рюши, пышность – все это проявления наивного романтизма в форме костюма. На ткани могут быть рисунки. Добавляем аксессуары из наивного романтизма и образ становится мягким, игривым.

«Классика» и «наивный романтизм»

«Классика» и спортивный стиль

Смешение классики и спорта. Спорт проявляется за счет кроя и деталей, а также элементов одежды (футболка-поло, брюки с накладными карманами). Фактура гладкая и держит форму. Есть полосы и яркие вкрапления. Смешение через фактуру, форму и цвет. Присутствие спортивного стиля добавляет динамики образу.

Смешение классики и творческого стиля. Красивое сочетание формы, пропорции костюмов очень интересные. Четкость форм получает необычную трактовку, задает характер всему костюму. Образ уже не строгий и сухой, а смелый и яркий. От творческого стиля берем цвета и фактуру. Прическа может быть как из классического, так и из творческого стиля.

Обратите внимание, что классика четко видна во всех рассмотренных выше смешанных стилях. Заимствования могут быть в разных элементах костюма, главное передать основную идею ведущего стиля.

«Классика» и творческий стиль

Теперь посмотрим на лица.

На первом примере сочетание классики и натурального стиля. Доминирует классика: пропорциональные черты лица, ровные брови, глаза расположены на одной линии. В облике есть некое спокойствие и устойчивость. Все достаточно статично и соразмерно, но формы живые и не такие манекенные и отточенные, как у классики: нос несколько округлый, губы мягкие, в фактуре бровей есть некая неаккуратность. А это черты натурального стиля.

На втором примере смешение классики и творческого стиля. От классики здесь контур лица, форма носа, губ, глаз. Гладкость и матовость фактуры. Черты творческого стиля просматриваются в широких бровях, немного торчащих ушах и чуть вздернутом кончике носа. Отрешенный взгляд добавляет некую фантазийность.

Пример 1

Пример 2

Пример 3

На третьем примере сочетание классики и наивного романтизма. Есть четкие формы, но взгляд открытый и распахнутый. Черты лица правильные как у классики, но компактные как у наивного романтизма. В одежде эти два стиля можно сочетать так: от классики берем правильность формы, а рисунок от наивного романтизма, например, горох.

Путем сравнения и анализа можно рассмотреть лицо любого человека и найти там разные стилевые направления. Для этого, конечно же, должна работать фантазия!

Позже мы рассмотрим, какие бывают стили в костюмах. Вы увидите, как можно подобрать тому, или иному смешанному стилевому направлению определенный стиль. Ведь не каждому подойдет, например, стиль «Богемный шик» (стиль, где смешивается драма и серьезный романтизм). Также не всем можно предлагать стиль «футуризм» (смешение драмы с творческим стилем). Проанализировав черты лица и определив стилевое направление или их смешение, можно подобрать и стиль костюма.